经验丰富的外拍达人Nova谈如何拍出好的人像摄影作品

回归对于美的追求

“见山又是山”似乎意味着这个阶段追求的重点，再度回到漂亮的照片到底要怎么拍。而学会看照片，是 Nova认为挺重要的一件事，不论是别人拍还是自己的作品。无可否认的每一段时间与阶段，我们喜欢的类型会不一样，看到的重点也不同，但这阶段不再是单纯拆解拍摄方法，而是去瞭解照片中所呈现的美感，更进一步可以从中去发现拍摄者的个性与喜好。

什么是好照片？自然是这个阶段该学会认识的重点。Nova认为能抓住你第一眼的感觉，精准的传达诉求的目标，是好照片的基本要求。更深的层次是让你主动去思考影像背后的含义与想要传达的气氛与概念，这跟拍得让人看不懂，然后去解释他到底是在拍什么是不一样。“看照片不是看漂亮，也不是看他怎么拍，而是看到照片中的意涵”，这句红刺猬说的话，最能符合Nova认为在这阶段里看照片的心情。

▲浅景深是许多摄影玩家喜欢的拍摄效果，但不是最大光圈就好，而是要细致地控制清楚范围。

不过Nova也认为，看照片不只是这个阶段的重要事，广义来说，这三阶段其实很多时候是平行存在，只是哪个时期比重比较高而已。所以不论你自认卡在哪个瓶颈中，试着去说出别人作品，或是随时回头看自己以前的照片，它带给你的感觉，你喜欢的点在哪里？不喜欢的地方在哪里？但不是流于批评，批评一件作品很简单，但批评到作品的症结却很困难，“毕竟大多数人只是玩家，我是，麻豆也是，所以有很多必须妥协的地方，但是我们都努力做好这件事，只要当下玩的认真，真心觉得好玩那就够了。”

此外，再怎么看也是别人的作品，想要达到同样的创作高度，就要学着先思考作品想要呈现的意涵，再倚靠以往经验来随机应变。Nova强调 “如何精准控制曝光、控制白平衡，试着去诠释气氛，事实上并没有标准答案，就像以前别人的回答一样，现在当别人问我，我也似乎不知该如何回答，只能说不知道。”听起来像是不着边际的话，但其实并没有这么困难。就像在黄色灯光的室内，用高感光度拍摄，能忠实保留现场气氛，但拍摄角度也因此受限不少；而运用闪灯补光，可以增加光线亮度、方向性，或是用来平衡色温，想要柔和点可以利用跳灯或是柔光罩；若想要维持环境气氛与增加光线方向，那么可以在拍摄时，将闪灯加上黄色滤片，让闪灯光线与环境光相近，这样便能在后制处理时，统一相片中人物主体与环境的调性。学习这些技巧虽然都有赖先前的经验，但拍摄作品时，还是端看自己当下选择要怎样去运用，才能表现出最后想要传达的影像感受。

▲逆光是近来许多玩家喜欢挑战的环境，但要拍得好需要经过精准的曝光控制，加上后制强化色调，才能拍出好作品。

▲近期前往关岛拍摄，虽然不是自己熟悉的环境，但透过以往经验，还是能拍出许多满意的作品。

▲影像后制与合成也是许多人讨论的重点，Nova认为后制是延伸，而非补救，用的好能让作品更接近自己的理想，并且多出许多可能性。

现实上的瓶颈

老说技术上、美学上的瓶颈，对大家来说很难有即时地帮助，Nova倒也提出现实面上的建议。对于许多玩家来说，虽然论坛中总是不断推人入坑，好像买顶级相机与高档镜头是必败装备，也因此才能拍出好照片，但事实上认清自己需求，舍得内心魔鬼的引诱，也是一种帮助突破瓶颈的方法。除了不用花大钱，也能利用现用器材不断地精进与突破，这可不算是种自我安慰的话，毕竟不是以摄影为业的我们，买顶级器材还是太奢侈了点。话锋一转，他笑着说：不过我想绝大多数男性朋友第一个瓶颈，应该是要说服太太或女朋友，同意先花一大笔钱去买平常不算常用的相机，而且买来以后是拿来拍别的美眉，简直就是找死。不过这件事，对他来说是一年的努力，加上出游的时候，刚好有其他使用数码单眼朋友拍的照片当对照，才因此说服老婆，从此踏入摄影的世界，而拍人像倒是因为拍出兴趣后，经由朋友介绍参加外拍团来追求摄影技术的进步，才有现在的他。心态不同、过程不同，让他还算顺利的说服家中财政大臣的同意，不过他也说每个人的状况都不一样，所以要怎么克服这个现实状况，还是要凭每个人自己的本事啦！

▲作品不应该只是为了技术的展现，而是利用这些技术来达成我们想要呈现的影像感受。

▲人像摄影比风景简单的地方，是因为可以沟通，拍出我们想要的照片。但想要拍出被摄者的个性与气质，却是相当困难的地方。

▲构图不应该只是追求拍的清楚，而是要能清楚说出这个影像的故事。