经验丰富的外拍达人Nova谈如何拍出好的人像摄影作品

见面采访之初， Nova 便拿出iPad，认真的跟我分享他不同时期的拍照心得。他说：“每个人好像都需要经过这些历程，才能让自己不论是技术或眼界，逐渐提升到自由挥洒的创作境界。与其说是拍照遇到瓶颈，不如说是拍到即将进步，或是将要提升层级的前兆。”

对于瓶颈这件事，把摄影当作单纯兴趣的Nova，似乎不太有压力，甚至许多时期的进步，还是外拍摄影的过程中，朋友互相交流时的一句提醒，让他突然顿悟进而跨越。他说自己的经验不能让读者马上变大师，但希望透过自己进步过程，让读者有些参考依据。累积“经验”来跨越自己所属的“层级”，是突破瓶颈的关键。而经验并不是单看，或单听别人怎么做,而是需要自己慢慢，去实践与累积才能获得。

人像摄影的三个阶段

每个摄影人似乎都要经过这三个阶段，从“见山是山”到“见山不是山”最终回到“见山又是山”，每个阶段很难说分界点在哪，但跨不跨的过去，好像是挺容易区分出来。Nova说和每个人一样，会爱上摄影，都是因为看到别人拍的美丽照片，尤其是一般消费型相机难以拍出的浅景深效果，在Nova的归类里，这应该算是“见山是山”的第一阶段了。

因为和朋友出游，看到别人用数码单眼相机拍的照片，硬是比自己用小相机拍的漂亮，Nova在 2005 年买了第一台数码相机Canon EOS 20D，又因为朋友一句话：“你要进步啊！拍人进步的最快！”，才促使进入了人像摄影的外拍圈中。

刚开始拍摄的过程里，每次参加外拍虽然只是傻傻的跟着大家按快门，但不可否认看到一张张漂亮照片出现在相机屏幕时，成就感马上超过自己能力，耳边彷佛听到“噗哧一声，阿～自我感觉马上良好，就这样嘛～一点都不难”，听着Nova生动的说法，让笔者也回到刚玩摄影的最初感觉。自得其乐的日子并不没太久，每当自己将外拍后的照片放上论坛分享，再看到参加同一场外拍的同好拍的总是比自己好，许多自己当时没想过的画面，让他意会到摄影这个世界并不是这么简单，也因为开始理解自己的不足，这才有机会进入“见山不是山”的第二阶段。“如果没有分享平台可以比较，我应该会继续自我感觉良好的停止进步吧！”Nova笑笑地说。

在这个阶段里，Nova说自己看到漂亮照片时，再也不是单纯只是“哇～好漂亮～”，而是疯狂研究别人用的是什么器材？拆解每张达人拍摄的EXIF档，试图去破解别人是用什么样相机、镜头，甚至是光圈、快门、ISO等参数，才能拍出这样的照片。透过这样的研究，对于器材的理解不免变深了，什么是好镜头，拍摄出来的画质有多细致？深陷这阶段，成为器材狂的朋友也不少，抚摸着狠心败入的高档相机与镜头，感觉一样可以“噗哧又一声，阿～自我感觉再度破表”，当时的他很难理解这样的研究，对于拍摄出来的影像深度并没有太大的意义，毕竟客观的拍摄环境并不是每次都是一样的状况，所以就算你熟背每一个参数，运用同样的器材，想要复制出同样的照片也是很难达成，但若没有经过这样阶段，也无法理解自己的不足，进一步跨越瓶颈，并且持续进步。

▲虽然看书、看论坛可以学到很多技巧，但没有实际经验作后盾，真正拍摄时还是很难真正准确地去运用它。

▲不设限的尝试各种议题，从中获得乐趣与经验是跨越层级的关键。

迈向见山再度是山的道路

该说个性使然，Nova自认对器材本身的迷恋并不高，既然买了就一定要想办法把手上相机的能力榨干，所以他偏爱去思考各项模式的运用方式，或许如此，让他很快脱离器材至上的泥沼。他说刚开始的时候，不免也会有很重的挫折感，本来用自动的P模式时，只要管着按快门就好，但利用光圈、快门、甚至M全手动模式时，总需要想清楚后才能拍照，这时候大家早就拍完了，很多时候因为想着调整，而忽略构图、对焦.....其它重点，反而让照片拍摄的结果更不理想，“拍到一半又调回P模式是一定有的状况啦！”Nova挺实际的说起真实状况，不过经过反覆思考基本曝光原理，以及持续累积的经验，他也总算越来越顺手的进行拍摄。

对基础知识的深入理解，除了有助于熟悉相机操作，也逐渐能感受许多周边器材的运用方式与呈现效果。例如以往并没有注意到反光板用途，但也在几次外拍后，瞭解平衡反差与光比的重要。景深的控制也是一样，因为朋友一句，你这样拍和在家里后院拍有什么差异？开始醒悟光圈并不是每次都是开到最大才会好看，而是要去理解不同镜头、焦段、拍摄距离，在不同光圈时呈现的效果都不一样，怎样去掌握什么该清楚、什么该模糊，清楚的范围又应该怎样缩光圈来掌握？才能呈现出立体感，或是大家所说的空气感。他说一开始的时候，每次外拍问前辈该怎么设定，大家都会回答的：“不知道!”，看着他们手上的1D系列与红圈镜头，也不免以为是器材上的差异，又或者藏私。但当自己终于搞懂这一切原来都是自己选择的结果，并且透过多次拍摄得到的经验，才真的明白所谓“不知道”要用什么模式或参数拍，最根本的问题是别人根本不知道，你自己到底想要拍出什么样的感觉？

对于困在这段过程的玩家，Nova以自己的例子告诉大家，要完全越过这个瓶颈，是需要相当长久的时间，某方面来说，永远都可能回到这样的状态中。例如最近看到大师们的照片，不免还是会去拆解布光技巧，却在问过他们后，一句“光线不就应该是这样吗？ ”让他回想起当初的悸动，应该是来自整体影像情绪的营造，而非灯光怎么设定，至于技巧方面，应该是先搞懂原理再经过练习，才能随心所欲地驾驭。

▲没有实际拍摄，很难理解中午顶光在脸上出现的阴影相当难处理，外拍时有经验的带场人，会利用小道具、角度……来克服，可以从中学习不少小撇步。

▲许多特殊或较难达成的议题，其实是需要热情与冲动去执行。

▲早期作品。

▲近期作品。

对比早期与近期拍摄的简单大头照，能轻易看出Nova在画面上背景处理显得洗炼不少，且Model的表情引导也自然许多。