十位摄影师对现代创意静物摄影的建议

静物拍摄是媒体运用中历史最悠久的类别之一。从这十位经验丰富的静物摄影师身上学习，欣赏他们的静物摄影图辑 ， 了解把这类照片拍得生动而具现代感的诀窍。

静物摄影是现存最古老的拍摄类别之一。这对于19世纪的摄影师来说是很自然的，因为他们从绘画中得到灵感，也是因为他们长期处于静物环境中的限制。但发展了一个半世纪后，静物拍摄也有了大幅变化。

举例来说，想想从1920年代André Kertész 的阴沉黑白照片，跳到1970年代William Eggleston缤纷、富民间色彩的静物照，再到1990年代大胆运用炫目闪光灯的Martin Parr。最后，一股席捲Instagram的风潮带出了这个世代对于小型、色彩柔和物件的喜爱。这些艺术作品的风格有著天壤之别，但他们全都是相同的类型，那就是静物拍摄。

我们找来了十位不同背景的摄影师，有前画家，也有社群媒体意见领袖，并询问他们对于静物拍摄的想法。以下就是他们提供的建议。

1. 「玩转色彩、阴影和饱和度。拍你所爱，并有灵感地拍。」

Katya Havok

这张照片有怎麽样的故事呢？

拍这张照片时，我只想著：「吐司染色会变怎样？」在这张照片后，我开始为日常物品涂上非凡的颜色。

对于想拍摄当代静物照的摄影师，你会给他们什麽建议呢？

跟著潮流走。想要拍摄现代静物照，你需要知道当年的流行色、配件和娱乐。不要害怕新事物，也别害怕疯狂的想法。玩转色彩、阴影和饱和度。拍你所爱，并有灵感地拍。

2. 「物件应该统一标准并相互关联。让想像力自由奔驰。」

Nailia Schwarz

这张照片有怎麽样的故事呢？

我有一束漂亮的向日葵和一个美丽的老式牛奶罐，我原本想加入一些南瓜来营造秋日气息，但我的猫却跳上桌子，舒适地待在花束旁。我心想著：「该怎麽办？」后来我拍下照片，而所有的事物都完美地结合了。顺带一提，我的猫经常这麽做。

对于想拍摄当代静物照的摄影师，你会给他们什麽建议呢？

要特别注意光线和色彩。物件应该统一标准并相互关联。让想像力自由奔驰。思考你想说什麽，以及身为一位摄影师，什麽对你来说是重要的，无论是色彩、形状、内容或是光线。

3. 「永远先想概念，然后试著找到最好、最简单的描绘方式。」

Fisher Photostudio

这张照片有怎麽样的故事呢？

得到这张照片的灵感时，我正想著「夜猫子」，也就是晚睡的人。咖啡是全球人气饮品之一，它能让人保持清醒。概念性和创意想法总是首先出现在我的工作中。你可以追踪我的Instagram来观看更多作品。

对于想拍摄当代静物照的摄影师，你会给他们什麽建议呢？

实际上我不耍把戏，而且我都只使用一个光源。我认为最主要的是要保持创意。创造力是静物拍摄的根源。永远先想概念，然后试著找到最好、最简单的描绘方式。色彩可以做为概念的一部份，也能营造作品的整体氛围。使用你的想像力；那是无限的。