狗头也能出好片 入门级人像拍摄经验和技巧

　　在说人像之前我得说：理论上任何镜头都可以拍人像，从狗头到牛头，从50定焦到200长焦，甚至是鱼眼和超广角镜头。但对于初学者来说，学习人像还是需要一只大光圈定焦镜头！比如50f1.8、35f2、40f2.8等等。

　　当然了，很多童鞋一开始买的是套头，比如18-55和18-135。这两个头是变焦旅游头，因此不适合人像的入门学习。但请记住这并不代表它不能拍人像！大光圈并不是摄影的全部！如果你能用好手中的套头，同样能出好片！

陈杰一作品

　　下边这张就是550D+18-55套头拍的照片，JPEG直出无任何PS：

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　　还有在时间上，拍外景人像最好的时间是下午四点多一直到太阳下山，这时候光线的角度和强度会使得皮肤的质感很舒服，同时背景（焦外）也会比其他时间更好。

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　　如上图，逆光，拍摄于下午4点37分。

    后面从构图、用光和模特沟通等方面讲讲，如何用好手中的相机，拍好人像照片。

（1）逆光照的要点

　　好吧，我先说逆光照。所谓逆光就是相机与光照方向相反，也就是镜头基本正对着光源（偏点角度也算）。光源一般是阳光、灯光，有时候是闪光灯。

　　拍逆光的时候要注意两个问题：一个是很容易跑焦（就某些入门机和镜头而言），另一个是光的变化很快导致曝光效果时常变化。

　　跑焦的问题我时常在用550D+501.8的时候碰到，比如下午5点的太阳不温不火，但是若是像下图中这样构图，阳光还是会干扰到对焦（有时候小痰盂甚至会来回拉风箱）。解决办法就是，自己稍微移动下位置，把画面里的太阳“藏”到人的后边去，一般是被头遮住的样子，这时候画面就没那么亮了，不会有太多光线直接进入到镜头里干扰对焦。这时候对焦在头部，不要松开快门，然后平移自己（或者说相机）的位置重新构图，拍下照片。

逆光照的要点

　　第二个问题，光的变化快指的是，当拍摄一组逆光人像的时候，你不可能喜欢每张都是大太阳出现在画面同一个位置，所以你时常会调整构图，包括时常会抛开太阳而去拍一些人像的细节（比如低头拍脚，或者水平的角度拍手中的动作啊神马的），这时候因为太阳从画面中消失了，相机接受的光线就会大幅下降，我们的曝光三参数也需要作出大幅度的调整。

　　这就关系到我们该使用AV模式还是M模式拍摄了，现在我列出拍摄逆光组照时这两者的优缺点，在我们真正拍摄的时候，需要权衡利弊外加尝试，来选择其中一种来拍摄。

　　AV模式：光圈优先就是让相机来决定你除了ISO和光圈值之外的那个参数（快门速度），那这样的好处是，当时调整好自己需要的曝光补偿之后，假使你移动了画面改变了光线强度，相机会立即通过测光来根据现在的光强来重新调整曝光参数，这样的话被测主体在前后两张画面中的明暗程度也差不多了，不会出现你把太阳赶出画面后画面就欠曝了这种情况。这是AV的优点！

　　AV的缺点也很明显，正因为此模式下的曝光数值时常被相机调整，所以你拍的类似角度的几张照片曝光程度都可能不同，不是很统一。就比如上边那张图，类似的构图会使得中心测光点在手上，或者脸上，或者背景和阳光中，各种光强不同的地方，这样相机很容易出现一会曝光过一点，一会曝光欠一点的情况。总之，我的解决办法就是把测光方式设定在“评价测光”（一般都是用的这个）或者“中央重点平均测光”，这样对整个画面测光，则类似构图下的各张照片曝光数据会比较接近。

　　M模式：比较上边的AV模式，不难发现M模式的最大优点便是可以在拍逆光组照的时候使得类似构图的照片明暗程度都差不多，你只要调好三个参数，那么你也不用担心画面中阳光被挡来挡去影响数据了——简单点说就是你的照片基本都是一个亮度。

　　缺点也较明显啦，你拍完逆光突然想低头拍个细节什么的，画面很容易就欠曝。那解决办法只能是自己在构图改变之后（特别是拍摄方向与阳光所成角度改变很大的时候），注意根据相机上的测光指示来改变某个参数（我一般都是改快门），你要是对曝光比较熟悉了，直接揣测一下然后改个数据那就更快更好了。

陈杰一作品

　　一般我用M模式拍逆光的情况是：现场光比太强了，比如在背景是茂密芦苇的情况下，随着你的位置、风吹什么的改变，阳光通过芦苇照过来的光线强度会改变得很快，改变幅度也大，这时候不得不用M模式把参数给定下来。

　　顺带提一下另一个情况也很适合用M模式拍（非逆光），就是现场光线很弱，而你又想要对曝光作精确把握的时候。就比如拍摄下边这张照片，当时貌似已经是太阳快下山的时候，最后的一点光线透过树林照到MM脸上，因为这点阳光实在是太弱了，要是把曝光结果交给相机去决定，我很容易失去对这仅有的光线的掌控，那我就选择了M模式，然后尝试拍了几张，精确调整好三个曝光参数，这样的拍摄就会令我非常满意。

    讲完了光线，后面再来讲讲色调。

（2）关于色调

　　色调的话，主要是靠白平衡偏移和照片风格来实现的，那这个其实没啥好解释的技巧，就是你喜欢什么样的氛围，你就得按这个氛围去选择色调就好。至于什么样的氛围需要什么样的颜色来创造，就得看自己对艺术的感受能力了——好吧，其实还是得多看网上的照片才对，多多留意日系森女系欧美系各种风格的照片都是偏什么色调，然后再在自己的拍摄中尝试。

　　我的经验是，对于情绪温暖或者安静的画面，我会用淡黄，或者暗黄色调；

　　对于特别宁静的、偏向于森女系风格的画面，或者靠近水边的画面（特别是海边），宜使用淡蓝或者深蓝色调；

　　对于室内和静物一起的照片，比如茶杯啊八音盒啊什么的，可以试试蓝+绿的色调；

　　对于一些情绪明朗的或者愉快的画面，可以考虑粉色调，也就是洋红+红色，如下图：

可以考虑粉色调

　　而对于饱和度，拍摄人物就不要调的过高了，倒是调低点很适合拍清新风格和森女风格的片子；若是拍夏天阳光下的小景，提高饱和度会有很棒的效果哦！而且你也可以尝试在提高饱和度的同时降低锐度和反差，效果也很独特！总之，我说的永远不会成为你的经验，你自己去尝试才是王道！